单反相机静物拍摄技巧(单反相机拍静物用什么镜头)

静物摄影的方法技巧

1、有远有近有虚实。

（1）如果我们在拍摄静物时，背景是纯色的，那在摆放静物时，可以把静物摆出有远近距离的感觉，这样对缓空焦在前景，或者对焦再好远景，都会有一个被虚化，照片就会有虚实，有主次。

（2）如果背景不是纯色的，那在拍摄时，让前景主体离镜头近一些，让背景离前景的主体，以及纳哪饥距离镜头远一些，这种情况也可以把背景拍成虚化，让主体景物更加突出。

2点变线可斜可直。拍摄静物也会遇到小元素比较多的情况，很容易拍乱，让画面洞返看起来没有秩序。

8个静物摄影技巧

　 　导语： 和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。一起来看看吧！

静物摄影技巧一：新奇创造永远是首则

静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。

静物摄影技巧二： 突出静物的拍摄主题

拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。

当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家(但是不能是去偷)，或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十信拦分难控制。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。突出静物的拍摄主题。

静物摄影技巧三：灵活运用光线

不一定要使用非常昂贵的光线器材，我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光，所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。

如果能够有效的使用一般的灯光，也能够达到很好的效果。请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置，侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感。否则，你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间，把这个作为有利条件。日然光从一个角度照射物体，你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光。

静物摄影技巧四：控制好三脚架和角度

取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。我建议使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚滑绝胡化，假如你需要的话。

但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造性，一旦用了三角架，比较容易忘记由于位置固定，所有的照片都是由一个角宏册度拍摄的。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度。否则，在你知道并且做出调整前，你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。角度和高度可以同时调整。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象，从上往下的拍摄，但是要小心一点，在移动的过程中不要将阴影投射在物体上。

静物摄影技巧五：正确选择静物拍摄背景

选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。

需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物，你是想要中性的背景呢，还是需要和实物相匹配色调的背景。对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。

静物摄影技巧六：巧妙组合拍摄元素

各种创作元素间的.组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。

尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄。你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗，有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题，最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分，还是作为单独的一个主体存在?

静物摄影技巧七：长时间反复拍摄找到感觉

我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作)，我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。

和景物摄影不同，光线不会很快的变化;和人物拍摄也不同，你的拍摄对象不会越来越无聊，它一直是这个样子的不会有任何变化。这些都是静物摄影的优势，你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好，拍一些照片，然后改变它们，继续进行拍摄。假如你自我感觉不是很好，你可以走开一会，喝杯咖啡再回来继续拍摄。

静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来，因为你有足够的时间来调整光线和焦距。如果你手头有个微距镜头，那再好不过，如果没有，试试选择你的相机的微距模式，这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节。

静物摄影技巧八：通过经常欣赏名作激发灵感

如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。

注意事项

结语：从更高的角度来看，静物摄影是非常有商业价值的，例如杂志、产品目录和网站都需要产品展示。有些静物经常被人忽略，但是给他们拍照还是蛮有好处的，接下来你可以学习到如何有创造性的进行拍摄，并且自己也可以动手拍摄你自己的照片。

数码单反室内拍摄技巧

在拍摄的过程中，室内和室外的光线不同，那么所需要的技巧也会不同，那么数码单反室内拍摄技巧有哪一些呢？下文的内容为大家介绍。

数码单反室内拍摄技巧

在进行室内静物的拍摄时，根据光线条件来划分，会分成自然光和人工光两类；根据被摄体的反光程度来划分，可以分成高反光物体和低反光物体。那么，我们在拍摄前就应该准备好的，一个是想法，一个是工具。

当你有了一个拍摄计划的时候，首先应该具备的是一个拍摄想法。要对被摄体特点、光线种类、拍摄角度和构图都有一个基本构思。首先考虑的就是被摄体的特点。这里包括它的形状、材质等。首先，物体的形状会影响我渗吵们使用的镜头、焦距和角度。例如，拍摄方形或者长方形的规则物体的时候，就不能使用广角、近焦距和正面拍摄，否裂喊悉则就会使照片上的物体的形状发生畸变。这时候，照相机的位置一定要和物体中线的水平延长线垂直。再有，物体的材质也是我们要考虑到的重要因素。如果物体表面放光度很高的'话，在拍摄时就不能使用闪光灯，也不能正面拍摄，否则，物体上就会出现大光点和摄影师的投影；其次要考虑室内光线的种类。如果是使用自然光，就要意识到光线会比较散，不容易突出物体的棱角；如果是使用人工光，就要注意如何来进行巧妙的布光，从而减少物体的投影；然后还要构图。这里最重要的就是物体摆放的位置和角度。

一、前期准备

1、工具

数码相机——一个家用的、具备闪光灯的数码单反相机

三角架——支撑、稳定数码单反相机，减少由于低速快门造成的抖动，用来获得更加清晰的照片。

反光工具——用来对比较暗的部分进行补光。白纸、白布、白墙等浅色物体都可以作为反光工具。

工作台——用来摆放被摄物体。桌子、地板、床都可以作为简单的工作台。

2、道具

用来辅助拍摄的物品。比如镜子可以产生有趣的折射效果；布可以用来做背景；还可以利用物体本身的投影获得特殊的视觉效果。

二、注意事项

1、相机的稳定——这是拍摄静物过程中最应该提醒注意的地方。避免由于相机的抖动使原本一张应该很好的照片作废。所以建议使用三角架来固定相机。

2、光线——首先是要注意调节色温，也就是数码相机中的白平衡。在不同的光线下，应当使用不同的白平衡。比如钨丝灯和日光灯两种不同的白平衡就会产生两种截然不同的效果；其次是需要注意光线的角度。比如顺光可以产生相对柔和的影调，侧光可以产生更生动的效果，逆光可以拍出一张剪影效果的照片等等。

3、焦距的运用——不同的焦距会产生不同的透视效果。例如，长焦可以压缩空间，突出主体，是被摄体没有明显的变形；广角可以更加生动的再现物体，可以获得大视角，有很强的空间感，但会产生变形；微距是数码相机中很好用的一种功能。使用微距可以拍摄到一些平时难以注意到的细节部分，它能够帮助你发现生活中不是缺少美，而是缺少发现。

4、构图——拍摄时应该注意物体的摆放位置和相机的角度。你可以尝试俯拍、仰拍等多肆乎种角度，从中选择一个你认为最好的位置进行拍摄。在拍摄时，要注意构图的平衡、饱满和呼吸。

5、色彩搭配——这里讲的主要是环境、被摄体和一些道具之间的颜色搭配，使他们产生对比、和谐等色彩关系。比如黄色和蓝色会产生对比的效果；绿色和蓝色会产生和谐的效果等等。在各种颜色搭配中，用黑、白、金、银搭配其他色彩会产生简单、和谐的效果。